Earthworm Jim molaba más antes

Viendo el siguiente vídeo comparativo de diferentes versiones de lo mejor que ha parido -y parirá Dave Perry en toda su vida, aunque MDK2 tiene su aquél, me quedo de calle con la versión de MegaDrive de Earthworm Jim. Todo ilusionado que estaba yo con la versión hachedeizada, y no sé como se las han ingeniado para sacarle todo el encanto visual 2D repleto de animaciones y encasquetarle unos colores pobres y renders incluso hasta para la nevera colgante. Si no me equivoco, la versión de MegaDrive está disponible en la Consola Virtual, o sea que pasando de Wiiware ( de todas formas creo que que por ahora sólo está a la venta para XBLA; PSN y Wiiware a esperar tocan ) y decantandóme por el clásico primigenio. Vivan las 2D, mueran los renders !

Miedo huérfano ( Orphan-La huérfana )

Orphan es la última película del director catalán Jaume Collet-Serra, que para triunfar ha tenido que hacer las Américas marcandóse cine de terror de corte clásico, algo insólito hoy en día: ni abundan los horror films ni menos que no opten por la vertiente remake/gore siguiendo el filón de Saw. En 'La casa de cera', Collet-Serra ya demostró que podía reestirar chicles muy mascados y hacer que sigan siendo interesantes; y también que si te rodeas de actrices con buena planta y mejores razones, todo es más fácil. Elisha Cuthbert y Paris Hilton en pleno affaire cinéfilo le acompañaron en su opera prima, esta vez es Vera Farmiga ( que está en auge gracias a Up in the Air ) y la jovencísima Isabelle Furhman, que desde aquí me declaro fan absoluto suyo: si con trece años es capaz de marcarse semejantes interpretaciones, id apuntando su nombre para futuras quinielas de los Oscars ( o si no, para quinielas de quién será la próxima actriz más deseada de Hollywood dentro de unos años ).

Tiene trece años, depravaos ! ( en Imdb hay una mejor, pillines )

Más que terror puramente convencional, La huérfana huele más a thriller con toques de terror. Una familía que acaba de perder a su tercer hijo, decide adoptar a una huérfana para cubrir el vacío que sufren, y la aparentemente perfecta Esther es la niña ideal. En todo momento, Furhman se come al resto de personajes, solo con Farmiga haciendóle sombra la primera hora de película, cuando el equilibrio de protagonismo está más compensado. Un personaje curioso que tiene La huérfana es la niña Maxine, la benjamina de la familía que padece sordera. Primero, choca darte cuenta de lo complicado que es ver gente con minusvalías en cine convencional, sin que explícitamente sea cine denuncia ni nada similar, sino como un personaje más. En este caso, la sordera le da un plus de fragilidad a la niña, ya de por sí de apariencia débil e inocente, y el juego de comparar las dos niñas angelicales ( Esther y Maxine ), sólo que una ya sabes que no es trigo limpio refuerza aun más el peso de la huérfana, ya de por sí reforzado con su imagen super clásica de coletas con lacitos y largos vestidos. Una monada de niña que es imposible no adorar al principio, y acabar horrorizado al final con un giro de guión bastante espectacular, así como las crudezas que es capaz de cometer la niña. Jugar con los niños y su capacidad de maldad es algo que aunque tengamos ya bastante visto en el cine ( a vuelapluma se me ocurre El enviado, La semilla del diablo y su remake La Profecía, o algo más patrio como Quién puede matar a un niño ) sigue rompiendo esquemas y la inocencia del propio espectador. La huérfana es una película bastante redonda, quizás peque de convencional, pero también es un mérito ser capaz de agradar explicando historias ya conocidas. Cambiando el narrador ( en este caso los actores ), la historia siendo la misma puede parecer otra muy diferente.

making of / trailer

truco del almendruco: las dos mitades son iguales, la cara está duplicada. De ahí la perfecta simetría

Distrito 9, alargando un corto

Neill Blomkamp debutó el pasado septiembre con Distrito 9, o como hacer que Peter Jackson te apadrine tu opera prima y tengas a la Weta Digital cubriendóte las espaldas en el tema digital.

A Blomkamp le molan los videojuegos, y a mí me mola que le mole eso -redundancia dixit. Pero le molan demasiado, tanto que copia lo bueno ( diseños de armas alienígenas, mechas que andan por ahí, planos muy videojuego ) y también lo malo. la simpleza de sus guiones. Que en Doom sólo necesitemos saber que estamos en una colonia espacial con una puerta al Infierno y hay que cerrarla y de paso exterminar hordas de demonios con demasiados cuernos vale, pero en una película la excusa de salvamos el mundo a golpe de láser no casa tanto. O al menos si no la protagoniza John McLane.

Distrito 9 comienza con una premisa interesantísima, usando la ciencia ficción como excusa para poner de manifiesto los abusos de autoridad, la xenobofia de la sociedad, los intereses e intervencionismo de multinacionales y el finalmente, negocio de las armas. Todo esto con un cabeza de turco, Van Werhe, que lidera el deshaucio del campo de concentración para trasladarlos a otro. Los primers veinte minutos con esta puesta en escena tan atractiva e original, narrada siempre a modo de documental que cuenta los hechos. Ésa era la idea de Blomkamp en su corto Distrito 9 que le valió para finalizar sus estudios de cine y de paso entrar por la puerta grande de la gran H. Aunque el corto se queda algo escaso, la idea es buena, pero no extenderla. O al menos no como lo ha hecho Blomkamp, cogiendo una estupenda idea sci fi y convirtiendóla en una amalgama de láseres, mechas y humanos que petan como globos de hemoglobina.

Distrito 9 es un estupendo debut para Blomkamp, y haciendo migas con Jackson y el interés mutuo de hacer una película de Halo hace preveer que si no la acaban haciendo algun día, veremos cantidad de películas con made in videogame. Y si ésa es la intención desde el principio, perfecto, pero con Distrito 9 da la sensación que veamos una interesante lección de original enlazada con otra de fan service total. Y es una lástima.

Los cinco bombazos third party para Wii

Publicado originalmente en La Gran N

Nadamos en la abundancia. 2010 es el año de la re-consagración de las third parties ( 2009 ya sentaron precedente ) y también el año en que Nintendo vuelve a estar en forma. Los dos flancos lo dan todo por un catálogo más extenso y de mayor calidad, pero como suele suceder cuando Nintendo lanza sus megatones ( léase Galaxy 2, Other M o el recurrente Zelda ), las third parties desaparecen para el público. Nintendo es muy Nintendo, y si tenemos Wii es por sus juegos, pero además de nueva epopeya de Link, hay muchos otros juegos que bien pueden ganarse un hueco en nuestras juegotecas de cara a fin de año, porque otros más cercanos como el monstruo del márketing Monster Hunter Tri o la venganza desesperada de No More Heroes 2 lo harán en cuestión de semanas. Estos son los cinco títulos de third parties que están dispuestos a seguir la estela de calité que las desarrolladoras vienen demostrando estos meses de 2010.

Conduit 2 ( High Voltage, Sega, finales 2010 )

La secuela del juego polémico del 2009. Lo que es cierto es que High Voltage y los jugones hemos aprendido la lección; tanta expectación puede acabar girandóse en contra y acabar por consumir tu juego. Independientemente del resultado final, The Conduit era un loable intento de llenar un hueco vacío en Wii y nadie le quita el mérito de divertir durante horas en su juego online. Tanto HV como Sega saben que ahora se tendrán que ganar el favor del público cuando el juego salga a la venta y no antes, pero lo poco que se sabe hasta ahora de él ( un multijugador en red y local cooperativo, personalización de personajes, mayor variedad de escenarios ) y la humildad que hasta ahora está teniendo HV entonando un mea culpa, puede llevar a tener fe y esperar que un shooter sin asperezas esta vez.

NBA Jam ( EA Tiburon, EA Games, finales 2010 )

Boom Shaka-Laka ! EA saca de la tumba los mates incendiarios de NBA Jam y los recupera en Wii con una nueva entrega capitaneada por su creador Mark Turmell, que se une a EA Iiburon porque nadie como él entiende el básquet arcade on fire. Personajes cabezones, una plantilla formada entre jugadores actuales y clásicos ( Larry Bird y Magic Johnson serán jefes finales ) y la posibilidad de jugar con un control similar al de Wii Sports Resort en la prueba de triples. Pero tranquilos haters del movimiento, también podréis encestar con control clásico. Lo que aun está por ver es si incluirá juego online, lo que le daría un plus enorme a su básquet tan particular.

De Blob 2 ( Blue Tongue, THQ, principios 2011 )

El juego del blandiblú colorista logró hacerse un hueco en el corazón de más de medio millón de jugones el pasado 2008, y si consigue esto, también se gana un rinconcito en el de THQ. Aunque la política de la editora californiana se aleja de adaptar sus exitazos a Wii, con De Blob piensan a lo grande. Serie de televisión y merchandising hasta con los Happy Meals a partir de 2011. Todo un producto del entertainment, donde el videojuego deja de ser la pieza principal para ser una más de todo el engranaje comercial. Los australianos de Blue Tongue repiten como desarrolladores en este plataformas tutticolori. Es el juego más enigmático de la lista, pero se dice por ahí que el cooperativo puede ser su principal novedad.

Epic Mickey ( Junction Point, Disney Interactive, otoño 2010 )

La estrella third party de Wii el regreso a escena del gurú Warren Spector tras seis años en la sombra. Pintar, borrar, y volver pintar a tu albedrío en escenarios reconocibles y repletos de personajes ( conocidos o no ) del mundo de Mickey Mouse, dónde él será la víctima y no el héroe triunfante. Aunque tú podrás elegir qué será según tus acciones, cambiando así las facciones u habilidades de la mascota de Disney. A medio camino entre el rol, las plataformas ( con fases 2D ) y la aventura, el padre de Deus Ex pretende crear el juego definitivo de Mickey Mouse y todo su mundo que lleva alrededor.

Tales of Graces ( Namco Tales Studio, NamcoBandai, otoño 2010 )

El segundo Tales of que Namco lanza en Wii, solo que esta vez no se trata de una secuela descafeinada. Los combates siguen siendo en tiempo real pero con los añadidos de poder moverte libremente por el mapeado de combate y no jugar en plano lateral y alternar dos estilos de combate, asignados al botón A o B respectivamente. Los combates se actualizan, los gráficos también, dejando de lado las texturas en baja resolución y luciendo todo tipo de efectos dinámicos y mapeados extensos. Todo un RPG épico japonés con mucho de digital: vía contenido descargable podrás jugar a un minijuego gratuito ( Kamenin Merchant ) de mazmorreo para cuatro jugadores con tu DS así como trajes alternativos para los protas, estos si previo pago de puntos Nintendo. Dicen las malas lenguas que septiembre sería una fecha ideal para tenerlo por Europa.

En el backstage: Trauma Team ( no confirmado para Europa, mayo en Norte América ), Trackmania Wii ( septiembre ), Arc Rise Fantasia ( no confirmado en Europa, junio en Norte América )

Permítanme parar, gracias

Ya no soy un jugón como antes. El llegar a casa, encender el ordenador y pasarme tres horas seguidas en una partida a Age of Empires 2 ( cuando la podía haber terminado en dos, pero uno es de los que si tienes que arrasar, arrasa hasta al explorador extraviado ) ha pasado a la historia. Soy uno de aquellos que agradece que haya puntos de guardado cada cinco pasos o que en Wii proliferen los juegos arcade de encender y jugar durante unos minutos. Breves dosis de diversión virtual para poder acabar relajado el día.

Pero llega cuando puedes echarle horas, te olvidas del reloj y solo existe la pantalla para tí... hasta que suena el timbre, salta el 'plin' del microondas, oyes el olor a (re)quemado de la cena, el perro decide tener una relación carnal completa con tu pierna derecha, te llama el colega soltero para ir de caza nocturna, explota un volcán en Islandia, y tantos otros imprevistos que te obligan a poner un 'pausa' a tamaño 32 en tu televisor. Eso, si puedes.

En abril, Wiiware es feudo español. Un feudo chapado a la antigua, pues tanto Chronos Twins DX ( Enjoy Up ) como Zombie Panic in Wonderland ( Akaoni ) son puros tributos a la vieja escuela, para alegría de todos los canosos del lugar y descubrimiento de los más yogurines. Pero ambos juegos, que comparten la característica retro pero se parecen tanto como una castaña y un huevo, tienen otra cosa en común: no tienen botón de pausa. Algo se les ha pasado por alto al testeo de Nintendo, que no puedes parar de jugar porque ¡ no hay botón para ello ! Gracias al Dios Miyamoto que el wiimote tiene el botón HOME que te permite hacer un stop en el trayector. Pero cosas tan simplonas como tener un menú ingame para poder toquetear la configuración, o ver el tiempo que te queda o puntuación que llevas se echan en falta cuando no las tienes. Puede que sea un descuido, puede que un homenaje a las partidas non stop sin concesionas para ir a mear de la vieja de escuela de la que tanto beben ambos títulos. Vaya usted a saber.

Desempaquetando el cofre de Monster Hunter Tri

Nunca he sido muy fetichista de las ediciones especiales, y menos ahora que hasta los Imagina Ser pueden tener una con su bolsa de vómito especial incluida. Pero las pocas que aparecen en Wii, intento hacerme con ellas. La de The Conduit era sosilla: caja de cartón y libreto con bocetos, declaración de intenciones de todo el equipo y poquito más de un juego sin mucha chicha que sacar. Quizás una réplica del EVA, la esfera con la que ves mensajes ocultos, sí hubiera sido un puntazo. Las otras dos que tengo ( Metroid Prime Trilogy y HOTD Overkill son similares. caja de cartón con portada alternativa más folleto ( satinado eso sí, y con la historia de todos los Metroids y bocetos espectaculares pero algo pequeños para deleitarse la vista ) en el caso de Trilogy y cómic creado para la ocasión para Overkill.

La de Monster Hunter es otro cantar. una caja cofre que contiene juego + ¡ dos ! manuales, el portugués y el español/italiano, el mando Classic Controller Pro, pequeñísimo, ligerísimo y guapérrimo, pero que tras todos estos -ismos, adviertes que da la sensación de ser un cacho plástico con la mala tendencia de almacenar las huellas en su superfície. También el Wii Speak, una miniatura que aun ni he instalado y la joya de la corona: el busto de Lagiacrus, desmontable, de plástico sí, pero increíblemente detallada. Toda una figura de coleccionismo, by the face. Tanto Capcom como Nintendo se han ganado mi corazoncito con este pack limitado ( gracias a Dios, esfuerzo cero para conseguirlo. Ventajas de vivir en una ciudad media ), hacía muchísimo tiempo que no me ilusionaba tanto abrir un juego. Ahí os dejo algunas fotitos del desempaque del cofre, que me hizo ilusión hacerlas, aunque no sea un unboxing tan vívido como éste. Ah, y el juego... BRUTAL :D

¡ You obtained a Wii !

Trenes corriendo a toda pastilla

¿ Puede haber algo más molón que un tren corriendo a toda pastilla ? Sí, ¡ dos trenes corriendo a toda pastilla ! ¿ Os suena Initial D ? Se trata de un manga/anime arquetípico de prota que quiere destacar en algo y se apunta a hacer carreras ilegales nocturnas con coches que no pasarían la ITV. En Capitán Tsubasa era el futbol, en Slam Dunk el baloncesto, en Amasando Ja-pan el pan y en Initial D, carreras. Un japonés con tiempo libre a adaptado el, famoso por ésos lares, Densha de Go de Taito ( el Train Simulator de Japón ) al estilo Initial D, creando el juego Densha de D. O lo que es lo mismo, trenes que compiten por vías llevando el velocímetro al máximo. Trenes corriendo oigan, y qué bonico es. A ver si EA toma nota y con tanto cambio que le da a Need For Speed nos brinda un spin-off trenístico.

Fuente

De-makeando Bioshock

Me ha hecho gracia el término que han utilizado en GameSetWach para definir lo siguiente: un demake, o un juego actual que se pasa a la old school, algo así como el Left 4 Dead de NES. Jean-Paul LeBreton, ha adaptado ( o demakeado ) dos niveles de Bioshock, diseñados por él mismo ya que es el jefe de niveles de 2k Marin, al clásico de iD Software Doom 2. Arcadia y Farmer Market's vistos en cuatro polígonos y texturas 16 bits. La única que ha tenido pelotas de hacer algo similar es Capcom y sus Megamanes digitales y Dark Void Zero. Para jugar a estos mapas demakeados, los podéis descargar desde el blog de Jean-Paul si tenéis Doom 2 instalado.

El paso del tiempo de los personajes

Las series actuales tienen repartos de lujo, bandas sonoras que nos hacen estremecer, cotas de producción por las nubes, pero hay algo que no han sabido solucionar: el paso del tiempo de los personajes. Por ejemplo, en Dexter, ¿ como muestran a nuestro asesino favorito de Miami con cinco años menos ? Michael C.Hall es irremplazable, ni sea por unos segundos. Pues nada, le plantamos una melena y cinco años menos ! Ni Corporación Dermoestética. Ahora enfudarle una melena con el cáncer que está sobrellevando sería poco menos que una broma de mal gusto.

Pero para broma el cambio de look que pega el capitán Lee Adama en la (impresionante) reinterpretación de Battlestar Galáctica. Sin ahondar mucho en la trama para no aruinarséla a nadie, el joven Adama pasa de ser el protagonista de carpetas de quinceañeras ( y la de sus madres también ) a un 'blando' ( como le define su padre en la tercera temporada) en un año de tiempo argumental. La técnica para no arruinar ésa tableta made in Milka es añadirle unas cuantas toneladas de maquillaje y unos cuantos cojines para simular brazos con exceso de airbags. Y claro, hacerle comer como un desesperado en todas las escenas posibles. Eso sí, la escena del barrigón supongo que será el segundo de gloria de alguno de los trabajadores fuera de la galería. El 'Fat Lee Adama' es todo un fenómeno internetil: con twitter, web propia, y grupos en Facebook incluso ( ¿ y qué no lo tiene ? ). Podéis ver el making of de su makeover a continuación.

En conclusión, los cambios del paso del tiempo en los personajes de la series actuales es poco menos que una chufa, pero oigan, lo que nos reímos de las soluciones caseras bien lo valen.

Bienvenido a Sanjai

Es un simple trailer, aun quedan meses para que salga ( lo hace en agosto ), pero el doblaje del nuevo de Kane & Lynch 2 es de lo más horrible que he tenido la desgracia de oír desde " ¿¿ Me estás nombrando Virreina ?? ". Lo más sangrante es Sanjai. No Shangai, SANJAI. Pobres becarios, pagadles ni que sea un café para motivarles un poquitín. Ah, y oigan, esto huele a juegazo. No porque sea another shooter game, sino porque dentro del celofán de la Fábrica de los Shooters en Tercera Persona, hay um par de tipos que reparten leches y sueltan largatos por la boca. Sí, Kane y Lynch. Puede que ya no resulte tan original la puesta en escena de este dúo, pero aun así, IO Interactive continua teniendo un don a la hora de crear tipos duros y icónicos en el videojuego, como el Agente 47 en la saga Hitman.

Ver vídeo en castellano

Versión en inglés

El toque sexual de Yakuza 4

Sabía que había burdeles y demás agradables compañías en la saga Ryu Ga Gotoku, Yakuza para los colegas o el Shenmue comercial de Sega, pero hasta qud no he visto el siguiente vídeo que han puesto en Siliconera no me he percatado de hasta dónde llega el toque sexual del juego... a ninguna parte. Sorprende que lo más explícito sea una manola que se marca el mafioso pensando en su compañera nocturna ( y en poses más bien poco picantes ), al más puro estilo Kratos y su reposo del guerrero habitual en los God of War. Sorprende también que, aunque se hagan primeros planos de la pechos de la chica, esta no gaste de una cien hacia arriba de pechonalidad. Mal acostumbrado que estaré a los DOA o a las muchachas con desproporcionadas dotes del Mr. Itagaki. En fin, que me sorprende que sea un sexo tan light, cuando en los videojuegos estamos más explícitos que nunca.

¡ Quiero mi tutorial !

Leyendo entradas atrasadas que tengo en el reader, me topo con esta de GameSetWatch sobre cinco cosas a mejorar en la industria del videojuego de cara al 2010. Con la tercera, Brandon Sheffield acierta de lleno: la escasez de tutoriales. Y qué razón tiene el tipo, ya no hay tutoriales en los videojuegos. Y en caso de estar, no estan bien implementados. Por ejemplo, Modern Warfare, que recientemente lo redescubrí gracias a su versión Reflex para Wii. ¿ Por qué introducir un tutorial tedioso y aburrido en la segunda misión cuando te familiarizas con los controles en la primera, el famoso asalto al buque pesquero ? No sólo se implementan mal los tutoriales en los videojuegos, sino que ya siquiera se hacen. Directo con el juego, cuatro pistas de los controles mientras juegas y listos.

En estos últimos tiempos que recuerde solo los juegos de Nintendo, debido a la peculiaridad del control, y en los juegos de Valve contienen tutoriales y además bien implementados con el desarrollo del juego: la habitación transparente y cuadrada de Portal o la rutina de preparación para el experimento fallido de Black Mesa en Half-Life. Amputar esta parte del juego, ( su tutorial ) es arrancarle de cuajo una parte de lo que los hace grande. Señores desarrolladores, no me hagan ni más fáciles los juegos ni más complicados, simplemente enseñadmelo mejor.

Imagen: Imagezoo

De realismo y estilo

Cuando enciendo mi consola y me pongo jugar busco divertirme. Me da igual de qué manera, simplemente diversión. En ocasiones juegos arcade, otras opciones más realistas. El realismo, un tema de moda desde la revolución del movimiento iniciada por Wii. Primero el wiimote, después Wii Motionplus y ahora Arc y Natal, a cada aparato que se nombra el grado de perfección en la detección es mayor, por tanto más fiel y realista. ¿ Queremos realismo ? Sí, pero hasta cierto punto. Grand Slam Tennis entendía bastante bien que no debía formar al nuevo Federer, sino sólo ofrecer diversión con un plus de realismo asumible. Los dos primeros días sólo ganarás un par de partidos, pero aun con cierto grado de dificultad , pues hay que cuidar mucho tus movimientos, rápidamente podrás comenzar a vapulear a tus contrincantes. Tenemos claro pues, que en tema de control el realismo 100% fiel o es cosa de sectores minoritarios muy entregados ( sino los Flight Simulator o los simuladores de carreras de Turn 10 coparían las listas de ventas ) o se debe acotar para que llegue a ser divertido. Pero en tema de gráficos parece que no hay discusión: más es mejor. ¿ En Wii también ?

Jason Vanderberghe cree que no

CING quiebra

Señor@s, domingo negro: Cing se declara en bancarrota. Desde NeoGaf se hacen eco que la reputada compañía responsable de Another Code y Hotel Dusk entre otros, se declaró en bancarrota el 1 de marzo al tener una deuda de 256 millones de yenes, unos 2'5 millones de dólares. En apenas una década, Cing ha trabajado con grandes de la industria japonesa como Capcom y Tecmo, pero fue su primer juego con Nintendo, Another Code, el que la hizo dejar el anonimato y le abrió las puertas a otra colaboración con la Gran N, Hotel Dusk. Desde entonces los proyectos se le multiplicaron, con nuevos juegos para Tecmo como los pendiente de salir en Europa Again: Eye of Providence y Last Window ( la secuela de Hotel Dusk que se viene rumoreando de su llegada ) y su obra maestra fuera de Nintendo, Little King Story.

Aunque la mayoría fueran proyectos de encargo y sus producciones eran más bien modestas en cuanto a presupuesto, los malos rendimientos de sus últimos juegos ( y por consiguiente pocos ingresos extra además del pago del juego ) como Another Code R o Little King Story se pueden preveer como las causas de la bancarrota. Kyle Hyde y Ashley Mizuki se quedan huérfanos, ahí se va una pequeña gran compañía del videojuego.

The Grinder deja de ser The Grinder

Para ser un Smash TV o más bien un Hunter: The Reckoning, posiblemente el mayor logro de High Voltage junto a The Conduit. Me da en la napia que en HV no saben bien qué hacer con The Grinder: primero iba a ser el Left 4 Dead de Wii, hace escasas semanas era multiplataforma siendo muchísimo más ambiciosos y ahora deja de ser un shooter en primera persona para ser un Gauntlet en HD con zombies y hombres lobo ( si fueran crepusculianos se convierte en GOTY al instante ). Y lo mejor de todo: si al principio Wii tenía la exclusiva para más tarde ser una versión más que se retrasaría un año respecto lo previsto ( para que salieran todas a la vez ), ahora Wii se cae del carro.

HV dice tener la versión de Wii parada hasta nuevo aviso, lo que en este mundillo viene a ser el eufemismo de patitas a la calle. Nos quedamos sin L4D wannabe, nos quedamos si The Grinder smashtiviano, nos quedamos sin los chochocientos juegos genéricos de Wiiware que HV sacó mientras desarrollaba The Conduit para rentabilizarlo ( salieron sólo en Norte América ), Gladiator A.D. ha dejado de ser el juego de Roma ( con incluso el mismo compositor de la série, Jeff Beal ) para ser un tutticolori de dioses antiguos bañados en un filtro Nickeloedon ( últimos vídeos de la GDC aquí ). High Voltage deja escapar su oportunidad de ser algo. The Grinder deja de ser The Grinder para ser Animales de la Muerte sin el toque cartoon, otro juego que se ha perdido en el caos de Nosfinger y compañía.

Video Games | The Grinder | GDC 10: Hair Trigger Gameplay (Cam)

XBox 360 | Playstation 3 | Nintendo Wii

Shame on you, Casamassina

Casamassina ha vuelto a liarla. No bastan de Halos para DS, Kid Ikarus que nunca se anuncian; el redactor de IGN todavía tiene presente el doloroso frecuerdo de Wii Music y su música en MIDI, que el su live blog del evento de Nintendo soltó que en el trailer de Galaxy 2 sonaba una banda sonora MIDI, nada orquestral. Él abre la boca, y todos lo repiten. La noticia ha dado la vuelta a la Red y casi no hay lugar dónde no se comente lo de 'Galaxy 2 MIDI', solo porque un redactor, que supuestamente se había ido de la sección de Wii del macro-portal por un cambio de aires ( y algo harto de Nintendo ), no estaba muy al caso. Ha tenido que venir Nintendo America a corregir a Casamassina y su meada fuera de tiesto. Nunca un MIDI me había sonado tan bien.

Nintendo pone al día a Norte América: Super Mario Galaxy 2, Dragon Quest IX, Cave Story, Metroid M

Nintendo acaba de terminar su famosete Media Summit en San Francisco, esto es lo que ha dado de sí. Muchas fechas de mucho juegazo, todo válido para Norte América only. Quince juegos para Wii disponibles para prensa ( que en realidad son 11 de Wii/DSiWare + cuatro físicos ) y ocho para DS:

Metroid: Other M continua siendo un misterio indescifrable. ¿ Como se jugará ? Ni flowers oiga, la demo para prensa es a puerta cerrada, pero el resto de mortales sabemos que sale el 27 de junio.

Super Mario Galaxy 2, previsto para el 23 de mayo, De lo último de Mario se ha hecho hincapié en las novedades de la secuela: nuevos objetos, como el taladro ( usado para derrotar un jefe similar al del primer Galaxy, y el retorno del fiel corcél-dinosaurio que es Yoshi y su glotona lengua, controlada con el puntero del mando de Wii que nos servirá para tragar todo tipo de frutas y cambiar así nuestras habilidades. Cammie Dunaway, responsable del márketing y adorada por todos los nintenderos que seguimos los E3, ha soltado una perlita al estudio ( EAD ) encargado: 'No hay nadie con una mente más creativa que la suya'. Ella sabe como venderse.

Dos juegos más han pasado algo de refilón por la conferencia, como es el caso de Sin & Punishment 2: Star Successor, previsto para el 7 de junio ( esperemos que aquí llegue antes ) y un desconocido FlingSmash compatible con Wii Motionplus. ¿ Un juego nuevo o el Span Smasher que conocíamos ? Me decanto por lo segundo, que además coincide con la mécanica de una bola que rebota y se pega contra todo.

Las third parties han tenido presencia en el evento. primero para sacar pecho de ventas ( 54 juegos third en Wii han superado el millón y 63 en DS, frente a los 22 (Wii) y 45 (DS) de Nintendo que lo han logrado ), segundo para poner sobre la mesa cosillas como la fecha yanqui de Monster Hunter Tri ( 20 de abril, diez días antes que aquí y con regalo de 500 puntos a quien lo reserve en GameStop ) o lucir exclusivas como el Prince of Persia original en el nuevo juego del Príncipe. Como el ultimo de Indiana Jones mira, igual se repite la triste historia...

El Wiiware puede estar de enhorabuena porque... ¡¡ Cave Story sale el 22 de marzo !! No estaba muerto, estaba de parranda, entre este, Megaman 10 el 21 del mismo mes y dos nuevos Art Style en primavera ( Light Trax y Rotozoa ), nos damos por satisfechos.

En temas portátiles se han anunciado la fecha de la nueva DS... la XL claro. 28 de marzo a 190 dólares, más tarde y cara que aquí, acompañada de la secuela de Cocina Conmigo y el 100 Libros Clásicos, que en Europa sale de forma fragmentada en un país sí, otro no. El DSiWare se pone un poco al día y el shooter matamarcianos Aa Mujou Setsuna, tal y como se había rumoreado, llega a USA bajo el nombre de Metal Torrent, mientras que Photo Dojo, un beat'em up a base de hacerte foticos ( y grabando el sonido tus propios hadokens, o como quierás llamarlos ), también llega en primavera. Y como no, un megatón también previsible porque Nintendo ya comentó que, junto a MH Tri, iba a dedicarse en cuerpo y alma a este juego third party, Dragon Quest IX: Sentinels of the Starry Skies saldrá bajo sello Nintendo, presumiblemente hacia junio.

Esto es todo amigos. ¿ Alguna decepción ? ¿ Alguna alegría ? A la espera del embargo de impresiones y de la conferencia de mañana europea. Estos mismos juegos, pero aquí. Señor@s, me declaro en ruina oficialmente; de tiempo y dinero.

Fuente (2)

Te vas a cansar de morir en Shiren The Wanderer 3

TinyCartridge recupera un anuncio japonés ( de por allá 2008 ) de Shiren The Wanderer 3, el JRPG para hombres y jugones de verdad. Un juego en el que te hartarás a morir, aunque si es al compás de la Quinta Simfonía de Beethoven siempre es más agradecido. Además, los muchachos de Tiny han preguntado a los editores yanquis del juego, Atlus, cuáles son sus muertes favoritas en el juego. Aunque su versión homónima portátil sí llegó al viejo continete, ya es un milagro milagroso que dos años después, Shiren 3 Wii diera el salto a Estados Unidos, o sea que si estáis interesados en JRPG's para poner a prueba vuestra paciencia, tendréis que tirar de importación.

El Rey habla, el pueblo escucha

Y escucha que efectivamente, Nintendo tiene algo entre manos. Y que además, el Rey mira con ojos juguetones Wii Motionplus y tiene pensado hacer cosas con él en un futuro. Miya'Rey'moto ha hablado en la entrega del 13º Festival anual de las Artes Multimedia de Japón al recoger ( otro más ) el premio 'Logro especial' (?), que a todo esto se lo ha dado Akitoshi Kawazu, productor de peso en S-E y responsable de FFCC: Crystal Bearers, ya le podrían haber dado una colleja al recoger el galardón. Miyamoto ha aprovechado su momento de gloria para rememorar el éxito de Donkey Kong en recreativas, cómo se inspiró para hacer Galaxy ( en un hámster que tuvo que cuidar. Quedó prendado de la libertad de la ratilla ) y soltar un par de perlas para ponernos los dientes, y lo que no son los dientes, largos; un nuevo hardware de Nintendo y que está diseñado un juego para Wii Motionplus, que se viene a sumar al desaparecido Span Smasher y The Legend of Zelda Wii por parte de Nintendo+Motionplus.

Fuente (2)

Amor retro en Wiiware

Para el jugón que ya peina canas, aquel que existía antes que discutiéramos si un juego es hardcore o casual, Wii debe ser el último bastión de la vieja escuela. Además de la consola virtual, en Wiiware mil y un regresos de viejos clásicos ( los Rebirth de Konami, el mismo Excitebike: World Rally que salió el pasado viernes ) pueblan el catálogo. Y poblarán. Como Blaster Master: Overdrive, una puesta al día del clásico de NES de 'dispara y corre' que luce escandalosamente bien por tan solo 1000 puntos. Y cuando no son viejas glorias son los homenajes los que ocupan su lugar. Gaijin Games ha publicado los primeros vídeos de Runner, el cuarto Bit Trip, dónde se puede comprobar su estilo de plataformas rápido, similar al reciente Tomena Sanner o Canabalt. También la esperada adaptación a Wiiware de Super Meat Boy tiene nuevos vídeos circulando por la red mostrando varios niveles del juego de pura jugabilidad clásica. Es imposible no enamorarse de lo retro.

Fuente (2 y 3)