El remoto Himalaya. Kilómetros de cordilleras inacabables, tormentas de nieve perpetuas y monasterios completamente aislados. Embarcáte junto a Eric Simmons en su particular escalada del terror en Cursed Mountain, uno de los primeros juegos desarrollados por Deep Silver, en exclusiva para Wii.
Lo más desconocido es lo que más tememos. Y en plena montaña nunca estás seguro, desconoces que hay más allá de ésa loma, o si el tiempo se tornará contra tí. En Deep Silver Viena, nacida de las cenizas de Rockstar Viena, lo saben y por eso empezaron hace cosa de año y medio el desarrollo de Cursed Mountain, uno de los primeros juegos de la compañía enteramente desarrollado y editado por ellos mismos. No en vano, y mediante Koch Media, empresa hermana, operan en casi todo el globo.
Ambientado en pleno 1980, encarnamos al escalador Eric Simmons, que pretende alcanzar la cima del Chomolonzo, un fictício pico del Himalaya. El motivo es la búsqueda de su hermano desaparecido Frank, cuyo equipo y él deberían haber regresado hace dos semanas. El punto de inicio, la villa. Su ascenso le llevará por lugares tan remotos como el monasterio y diferentes glaciares. Pero este viaje de rescate le conducirá a través del horror en estado puro, porque el Chomolonzo es una montaña maldita, dónde se celebraban antiguos ritos ancestrales. ¿ Es posible que Frank fuera víctima de alguno de ellos ?
El juego pretende meternos en una atmósfera de opresión por la soledad extrema de la montaña, o al menos eso nos hacen creer. A medida que avancemos nos daremos cuenta que en ésa montaña está el Bardo, una espécie de lugar de conexión entre los vivos y los muertos, y abunda más este segundo grupo. Monjes, aprendices y demonios tibetanos querrán arrastrarnos hasta su particular purgatorio. Cuando notemos la presencia de seres espectrales, entramos en un modo en tercera persona con la cámara al hombro en el que entramos en el Bardo, vemos a los espectros y podemos acabar con ellos, darles su descanso merecido, además de ver mantras escritos por los escenarios. Ésta es la técnica para acabar con los enemigos, esperando a que se acerquen, apuntando y pulsando el botón. Eso lo único que deberemos hacer, ya que en este modo Tercer Ojo, el movimiento se restringe a mirar a nuestro alrededor.
Sin embargo, sí tendremos libertad para explorar los solitarios escenarios que forman la ascensión al Himalaya, en tercera persona ( con cámara normal ), recogiendo objetos necesarios para avanzar y para nuestra supervivencia. No se ha desvelado bien qué ítems podremos llevar en nuestra mochila, ni si la altitud nos afectará, aunque se ha especulado con eso a raíz que la nieve sí juega un papel fundamental, considerandólo un personaje más del juego que nos restará movimiento y vida si pasamos mucho tiempo en plena tormenta, amén de los desprendimientos que se produzcan en cuevas, activandóse así un modo Quick Time Event en el que deberemos agitar rápidamente los mandos para que Eric corra y no acabe engullido por la avalancha.
Poco más se ha ahondado en el juego a pesar de que su fecha de salida ( 28 de agosto ) está próxima. Los movimientos del wiimando se limitarán al modo tercer ojo en el que entramos en el Bardo, aunque habrá niveles los cuáles transcurrirán en zonas cubiertas por este submundo, y las secuencias interactivas. Si se usará en pequeños puzzles aún es un misterio, aunque sí hará buen uso del altavoz del wiimando, por ejemplo usandólo a modo de walkie-talkie. Desde Deep Silver Viena han prometido, como tantas otras, explotar las posibilidades de la consola. Puede que no sea un referente técnico, pero los escasos niveles vistos como el monasterio, ofrecen una calidad en cuatro al os escenarios bastante alta, centrandóse sobretodo en efectos climatológicos como el viento o la nieve. Lo que sí está claro es que Cursed Mountain viene a engrosar el catálogo de juegos de terror de Wii, con como mínimo una puesta inicial más atrevida y variada que el resto de la competencia. Esperemos que el 28 de agosto podamos hacer una ascensión realmente terrorífica al Himalaya.
Afila el bisturí. Recarga las baterías. Nervios de acero y pulso firme, y ya serás un doctor como dios manda. Trauma Center vuelve a preparar su ingreso en Wii.
Fue uno de los juegos más originales de DS, que más demostraron que se podía hacer un inteligente e innovador uso de las características de la portátil. Hablo de Trauma Center, la saga de médicos de Atlus. Pero dista mucho de ser un Imagina ser cirujano. Los problemas de de quirófano en este juego no es cosa de niños, el temple y reflejos de profesional son indispensables para acabar con éxito las difíciles operaciones.
Porque la enorme dificultad de Trauma Center, digna de los juegos de NES se mantendrá en este New Blood, aunque el sufrimiento se hará más llevadero esta vez, gracias a el modo cooperativo, la principal novedad del juego. Pero no la única, ya que exceptuando la secuela de DS de la cuál ya hablaré otro día, esta es la segunda entrega “oficial” de la serie. Y lo digo así ya que Second Opinion no era un nuevo juego, sinó más bien una versión del original Under the knife adaptado a Wii. New Blood cambia de historia, de personajes, de ambientación pero no de mecánica, que para algo eso es lo que le da prestigio. Markus Vaughn toma el testigo del Dr. Stiles como protagonista, mientras que Valerie Blaylock como ayudante enfermera, que obviamente toma el papel de jugador 2 en el juego a dos bandas. A pesar de cambiar el nombre, y diseño, de los protagonistas, el país, Alaska, y los nombres de los hospitales, la Organización Caduceos acaba apareciendo, y con ella, como ya parece habitual, una terrible enfermedad, el Stigma, que tendrá que ser erradicada por los protagonistas, a base de usar su talento especial ,el toque curativo, una especie de minijuego aunque no sea exactamente así, que hereda del anterior y se trata de hacer bien el patrón, en el anterior una estrella, y con eso tener más fácil la operación, y esta vez el juego nos pedirá más a menudo que la usemos.
Como he dicho, no altera demasiado la fórmula, pero sí la embellece, con mejoría en los gráficos guante la operación y en los vídeos estáticos, a su vez como con pequeños detalles como las voces y su ránking online, que ya se podría haber incluido de paso el coop de este modo también. Si nos hartamos de seguir el modo historia, que tampoco varía su estructura lineal, podemos hacer las operaciones extra que son simplemente para retarnos.
Cerrar puntos, hacer incisiones, eliminar con láser tumores y tantas otras situaciones atípicas en el videojuego pero habituales en Trauma Center, son las que tendremos que volver a hacer frente, con ocho diferentes herramientas a utilizar. Su dificultad ( aunque se puede regular ), su rejugabilidad por conseguir el mejor rango y presumir de él en la red y el modo cooperativo hacen de Trauma Center uno de los juegos más frenéticos y seguramente adictivos de los que se asoman en Wii este año, pues después de casi un año de incertidumbre, ya viene de largo estos problemas con la saga, New Blood aterrizará en Wii el 7 de noviembre de la mano de Nintendo, y esperemos que al igual que otro juego eternamente retrasado como fue Fire Emblem: Radiant Dawn, lo compensen con un buen doblaje.
Una semana. Tan sólo siete días ( menos gracias que siempre suelen llegar antes ) nos separan del último juego de antihéroe de Nintendo por autonomasia,Wario. El portal español de Nintendo ha colgado la primera parte de una entrevista al productor del juego por parte de Nintendo Takahiro Harada (que menudo currículum tiene) y a Etsunobu Ebisu, éste por parte del estudio responsable, Good Feel Inc. Como se pusieron de acuerdo para hacerlo, sus ideas iniciales y las dificultades que tuvieron hasta llegar al Shake característico del juego, son algunos de los puntos que se tratan en la corta entrevista.
Tras un largo periplo, uno de las propuestas iniciales de Nintendo más atípicas de la compañía de Kyoto en Wii , finalmente ve la luz al final del túnel. Y ojo, que detrás de ella, viene curvas y quizás tsunamis también.
Wii es la consola de esta nueva generación con más juegos vaporware, es decir fantasmas. Y lo peor de ello, además de no saber nada, o casi nada, muchos usuarios de Wii sienten la necesidad de tener juegos tangibles, sólidos, promesas fuertes de futuro. Por tanto, tener vagos títulos abandonados en el tiempo es bastante desesperanzador, y irremediablemente siempre se tiende a pensar lo peor. Por parte de Nintendo, son dos los juegos anunciados en su día, concretamente en la presentación de la consola en el E3 del 2006, de los cuáles apenas se ha sabido nada desde entonces,. Son Project HAMMER y el que nos ocupa, Disaster. El primero tuvo incluso una demo jugable, pero hace un año se dijo que su desarrollo se paraba, suponiendo que NST se dedicaría a otros menesteres y quizás más tarde recuperarlo. ¿Quizás con el motionplus ? De Disaster sólo obtuvimos un atrayente vídeo CG catastrófico, lo digo por las escenas que mostraba, y un par de malas imágenes varios meses después. Fue en mayo de este año cuando Nintendo anunció su salida para junio en Japón, para retrasarse indefinidamente poco después. Estaba claro que eso era indicativo que poco más íbamos a tener que esperar para tener, o como mínimo saber,algo más sobre el último juego de Monolito, creadores de Xenosaga y Baten Kaitos. Además, la compra por parte de Nintendo del estudio, avivava más aún las esperanzas sobre el juego. Finalmente, y como perfecto añadido al catálogo navideño japonés y europeo, Disaster ve la luz a finales de septiembre en territorio nipón, para hacerlo un mes más tarde aquí.
Nintendo nos quiere llevar al límite, no de nuestras fuerzas con un Wii Fit 2 sino con este Disaster, llevando las peores catástrofes naturales del mundo en un solo disco. Tsunamis que arrasan ciudades, terremotos destructores, lluvias de meteoritos, volcanes en erupción, animales peligrosos y una organización terrorista de por medio. Sólo falta la plaga zombie para hacer un caos apocalíptico como dios manda. El juego no sólo es variado por sus arriesgadas situaciones, sino también por las maneras de afrontarlas: Ray, exmiembro de un grupo de rescate y experimentado protagonista, salvará el culo de los habitantes del planeta con 23 misiones que van desde la conducción al shooter arcade y aventura en 3ª persona, en varias ocasiones con escenas QTE, como por ejemplo huir de un tsunami, que se deberá superar a base de agitar el wiimote y nunchuk para que Ray corra más que las toneladas de agua que le sobrevienen encima. Reanimar civiles con masajes cardiovasculares al más puro estilo Trauma Center, empujar vehículos en medio del camino, etc. Todas estas acciones en unos escenarios en ruinas gracias a los continuos desatres que tendremos que evitar, igual que la amenaza terrorista de los SURGE, que básicamente serán ésas misiones antes nombradas de shooter arcade en primera persona, con varias armas dónde elegir. Una vez acabémos con éxito nuestra tarea, depende de cómo lo hagamos obtenemos más o menos puntos de atributos o armamento. Cada uno de ellos sirven o para aumentar nuestra fuerza, rapidez o capacidades respiratorias, pues habrán misiones bajo el agua o con aires irrespirables debido a los desastres, o mejorar o adquirir nuevas armas y munición.
Cuando Nintendo se acerca a géneros que no son los suyos, no lo hace para hacer un título genérico más o para mostras cuál es su ofensiva clónica al juego de moda de turno. Disaster es un juego de desastres, pero alejado de los Zettai Zetsumei. Un planteamiento mucho más arcade, variado y con efonques realistas a la vez en cuanto al tratamiento de las consecuencias de los desastres, ya sea con buenos efectos y espectaculares como el agua y sus maremotos. Puede que tanto abarcar se queda en desastroso, puede ser, pero desde luego Nintendo y Monolith se han marcado todo un juego diferente y atípico, y vale la pena reconocerlo. Aunque mejor esperar a valoraciones hasta el 24 de octubre.
En una época, ya demasiado larga, de juegos genéricos y secuelas hasta el aburrimiento, una luz blanca se ilumina al final del pasillo y unas gafas se descubren bajo un rostro salpicado de sangre y sonriente. La última obra de Suda 51 descuartiza a la competencia hasta llegar a lo más alto del ránking de Wii.
Info: Título: No More Heroes Género: acción Desarrollador: Grasshopper Manufacture Editor: Rising Star Distribuidor: Virgin Play Plataforma: Wii Wi-Fi: No Nº Jug: 1 Idioma: textos en castellano, voces en inglés Precio: 60e. Web: http://www.lavidadetravis.com/
Sylvia, la Organización y cintas de lucha libre
Ha sido uno de las grandes promesas de Wii desde que en el Tokio Game Show del 2006 se mostráse un vídeo CG, el primer tráiler del juego, enseñando desde el primer momento el espíritu gamberro y alternativo del juego, con un Travis enfundando en una capucha que se enfrenta al asesino número once, Helter Skelter, con el que da comienzo el juego. Pensando originalmente para la consola de Microsoft, Goichi Suda y su equipo Grasshopper han trabajado duramente a lo largo de dos años para que finalmente su proyecto Heroes, acabáse saliendo las navidades pasadas en Japón (marzo en Europa) bajo el nombre de No More Heroes. Igual que Sakurai con Smash Bros Brawl, Suda a sido inteligente y se ha servido de la potente herramienta que es Internet para mantener una expectación sobre el juego semanalmente con minivideos de apenas quince segundos de duración mostrándonos escenas gameplay o parte de los jefes finales.
Además, en cuanto ha su salida europea ha hecho un auténtico tour por el viejo continente. Toda ésa campaña le ha servido para colocar más de 300.000 copias a nivel mundial. Sí, es una nimiedad comparado con las cifras que manejan otros títulos de similar calidad, pero lo cierto es que puede considerarse el mayor éxito del hombre. Sus juegos no son aptos para todo el mundo, Killer 7 y su estrambótico argumento y mecánica es un buen ejemplo. Y aunque No More Heroes es mucho más sencillo de jugar y disfrutar, Marvelous y Rising Star, la productora y editora europea del juego respectivamente, han querido evitarse problemas con respecto a la violencia del juego, ya que no todos los días puedes decapitar o desmembrar enemigos a golpe de catana con la consecuente lluvia de sangre. A igual que no todos los días se prohíben lanzamientos de juegos como el manido caso Manhunt 2, aunque en Alemania eso sí que es el pan de cada día. Sea por lo que sea, y aunque Suda haya intentando minimizar la importancia del hecho de la censura japonesa y europea, en USA Ubisoft no tuvo reparos en incluir la característica violencia extrema, las desventuras de Travis para alzarse con el primer puesto de máximo asesino y beneficiarse a Sylvia siguen siendo una de las mejores experiencias virtuales de esta generación.
Se suele decir que es mejor la manera de llegar a un objetivo, que conseguirlo en sí mismo. En No More Heroes, ambas cosas son geniales. Mediante una introducción en la que se nos muestra como Travis acaba con Helter Skelter, conoce a Sylvia y se enrola en la loca carrera para obtener el primer puesto de asesinos, el propio protagonista nos invita a que le acompañemos en su misión. Y encantados los hacemos, sobretodo si lo primero que hace tirar la puerta debajo de la mansión del décimo asesino, Death Metal, con su descomunal moto a la par de suelta un jodéos a dos guardias que se carga. Y desde ése punto, nos salta el tutorial con el cuál aprender a manejar nuestras catanas láser, a más puro estilo salbre de luz de Star Wars. Cada una de las tres catanas que llegaremos a tener durante el juego, cambian de nombre, de diseño, potencia y combos diferentes, además de la chulesca pose de desenfunde de Travis. Es sencillo repartir espadazos lumínicos: controlando a Travis en 3ª persona, moviéndolo con el stick y y agitando el wiimote en la dirección que queramos dar el golpe. Su gama de movimientos es quizás escasa a tenor de lo que podríamos esperar en un juego de espadas para Wii, pero teniendo en cuenta que la recreación fiel no se consigue si no es con el motion plus, Grashopper ha hecho uno de los mejores y realistas controles para Wii, sólo igualado por los juegos de la propia Nintendo. Parece mentira que tenga que ser una pequeña y humilde, pero con reconocimiento mundial, la que haga mejor control que otras grandes compañias.
El juego detecta las cuatro direcciones de golpes, y bastante fiel, además de la altura del mando, si arriba o abajo, porque no es lo mismo dar estocadas con la espada en determinadas posiciones. Estas combinaciones dan lugar a multitud de combos, que si se mezclan con los repetidos golpes da la posibilidad de hacer un golpe final en forma similar a un QTE, pero a la vez diferente, haciendo un golpe drástico y final con el wiimote. Algo así como un fatality. Las diferente espadas dar más variedad aún en cuanto a los golpes y combos a hacer, con lo cuál puedes desatar tu vena creativa para asesinar como más te plazca.
No todo se basa en repartir estopa, pues para acceder al otro asesino, debemos pagar una cuota de entrada, y para ello necesitamos dinero., que obtenemos a base de trabajar. Pero trabajos quizás algo turbios, como acabar con un número de enemigos o en otras condiciones especiales. Si no queremos ensuciarnos las manos, podemos hacer trabajos honrados como poner gasolina, rescatar gatitos o basura, cortar la hierba. Estos son bastante surrealista, divertidos y funcionan similar a minijuegos, pero claro está que no se gana tanto dinero que con los trabajos sucios.
La ciudad de Santa Destroy da para más, a parte de los trabajos o los asesinos. Moviéndonos por ella a lo sandbox ( como en un GTA) con nuestra exagerada moto, podemos ir a las diferentes tiendas, como de ropa, videoclub o el almacén de armas de Naomi, además de explorarla para conseguir las bolas de Lovikov, un ruso borracho que nos enseña técnicas de lucha libre, que también podemos aprender con los vídeos, y que no servirán para aumentar la lista de ésos fatalities antes mencionados. Entre bolas y bolas, hay trabajos alternativos que salen aleatoriamente en el mapa, que consisten en dar cera a pandillas con unas reglas específicas, o incluso podemos obtener ropa u otros ítems mirando en los contenedores de basura, eso si no eres demasiado fino para ello.
No More Heroes hace gala a su nombre. Debes acabar con diez asesinos, pero Travis no es el típico protagonista. Es todo un antihéroe, el mata por placer, por ambición, y por lujuria. Es gamberro, se ríe a la cara de los propios asesinos, él es el que agarra su particular guadaña, somos el malo del juego, y resulta divertido. No por violencia gratuita como pasaría con en un GTA, que comparte ése punto de gamberrismo divertido, sino que aquí, aunque no está justificada sale con estilo. Cada jefe final merece casi un apartado propio, como de hecho tiene regularmente en vidsworld TV. Su estética, sus pensamientos, sus caracteres, lo estrambótico que resulta mezclar a todos ésos personajes únicos en una sola ciudad y con alguien como Travis Touchdown.
A Suda 51 le gusta jugar con jugar el jugador: las referencias virtuales, como fases de matamarcianos, ítems pixelazos, llevado a la exageración como la propia moto, las catanas o algún jefe final como Letz Shake, además de su banda sonora, su genial banda sonora, llena de temas claramente influenciados por el aroma retro. Aún siendo quizás el juego más digerible de Suda, sigue siendo una obra muy personal, propia, llena de humor negro e ironía, gamberrismo, exageraciones y referencias al mundo del videojuego y cultura moderna. Es por ello, que halo especial del juego no es apto para todo el mundo, ya no me refiero a los no jugadores, sino al propio jugón. Y es que si no se comprende la orientación del juego, difícilmente se disfruta, porque su principal defecto, y el que se suele tener más en cuenta, que es el técnico, el juego hace aguas por todos lados. Santa Destroy es una vergüenza de sandbox, vacía, sin interactividad, llena de detalles muy mejorables. Y en el resto del juego, aunque mucho menor, sufre el mismo problema. Pero en este caso, se hace una excepción, ya que el carisma y estilo que derrocha No More Heroes suple con creces cualquier virguería gráfica actual. Además no es justo valorarlo con otros juegos, dependiendo de quién vengan. Aunque con fama y prestigio, Grasshopper no deja de ser un estudio de videojuegos, que sus productos no tiene salida comercial, y esto resiente inexorablemente al presupuesto que poder manejar, y más si es Marvelous, una editora más bien modesta la que apoya el producto. Más vergonzoso es que un estudio así de lecciones de cómo hacer los juegos a grandes niponas como Konami o NamcoBandai, con sus juegos para Wii, que ni técnicamente superan a Travis y cía.
Destripando:
+ - El carisma, estilo, humor y gamberrismo que destila el juego. - El buen uso del wiimote. - Todos sus personajes. - La suprema banda sonora. - Uno de los cracks de la consola y de la generación.
- - La polémica de la sangre. - Que no haya más juegos así. Ya no sólo en Wii, sino en general. - Los ramalazos sudamericanos de la traducción.
Go to the Garden of Madness
Estamos ante la mejor obra de Goichi Suda de todos los tiempos, y eso no sucede todos los días. Ya sea en un su versión yanqui tomatera, o la europea con sus negros cuadraditos, hazte con él, si es que lo no las hecho ya. Ignora sus limitaciones técnicas y sumérgete de lleno en Santa Destroy, la ciudad con los mejores personajes del videojuego en años.
Sientan bien las vacaciones, aunque sean para hacer...nada ( de eso se trata, vamos).Sólo el sol es quién rige tu horario. Andresito de el Pixel Ilustre me "recomendó" que no fuera a Málaga, y da la casualidad que de la enorme exctensión de terreno que tiene Andalucía, un ode los lugares dónde voy a petar es allí. Aunque bien poco la verdad ( pocas horas), y encima en un barrio abierto en canal por el metro ( por Huelín ), o sea que tampoco puedo valorarla como es debido. Aunque oye, desde el coche parece bonita y todo, aunque sólo sea por el paseo de la Alameda. El resto del road trip, en el sur de Sierra Nevada ( en verano, esto último es más un eufemismo que nada ), en las Alpujarras. Desde Trévelez, alias pueblo jamonero y a tomar por culo, hasta Cádiar. No es demasiado, pero con la de puebletes, caminitos, recovecos, carreteras nulamente mal señalizadas y con curvas que marean más que las cifras que manejan multinacionales, ya es más que suficiente. Parece que haya sido una mierda de viaje, nada más lejso de la realidad, pero qué decir de la montaña que no se sepa. Aunque me ha sorprendido, para bien, lo increiblemente conservados que estan los pueblos por allí, tanto a nivel visual ( mateniendo la estructura antigua del pueblo, viviendas de simila estilo ) como a nivel social, es decir, que no sólo está habitada por los habitantes de toda la vida, sino que extranjeros e hijos de anteriores habitantes son los que pueblan la zona. En fin, mucho más detalles y demás, en unos días en mi otro blog, menos orientado a lo que surja.
La verdad es que esta semanita tampoco es que haya sido muy movida: declaraciones estúpidamente habituales, (muy) escuetos detalles de algunos juegos y algun material interesante, como los vídeos de Disaster. Juego que me provoca una sensación de amor/odio, como con The Conduit. I want to believe, pero en esta época de crisis ( y no económica que también, sino en la falta de buenos juegos, y más en Wii este año ) me es muy díficil.
¿ Variedad de situaciones ? Desde tsunamis en plean ciudad a osos hambrientos. ¿ Variedad de fases ? shooter, conducción, aventura, fases QTE. ¿ Buenso gráficos ? Los modelados de los personajes no está nada mal. ¿ Buen estudio ? Monolith, useáse Xenosaga y Baten Kaitos ( aunque este último punto cada día tiene menos credibilidad, y si no, el reciente caso Haze es prueba de ello ). Aún con esto, continuo viendo el juego como una mezcla de cosillas varias, pero sin mucha chicha. Algo así como las cajas de surtidos de galletas, que hay de todo, está buenísimo pero cuando te quieres dar cuenta, ya se han acabado. Lo mismo me pasa con Disaster, espero que sea largo, muy largo, porque rejugable, con el tema de los puntos a conseguir y mejorar tus ítems parece que sí lo será ( mínimamente ). Puede que opiniones de usuarios japoneses ( ellos lo tienen el 24 de este mes ), o vídeos gameplay más largos hagan decidirme, pero a priori, 50e. por él me parece excesivo. Quizás intente alimentar un poco la (o mejor dicho, mí) expectación por el juego con alguna preview, claro que para cuando me decida ya podría hacer casi la review, por el tema del tiempo y tal.
Las otras cositas que han ido saliendo esta semana, son cosas como Trauma Center: New Blood para el 7 de noviembre ( de tanto en tanto, hacer de agorero funciona ) y que la revista Marca Player ( aunque esto ha salido hoy ) valdrá tan solo 1'9e. Y son 180 págs. Vamos regalada comparada con cualquier competencia posible en este país. Habrá que estar atentos a ella, porque esto no pasa todos los días que salga una candidata a segunda mejor revista nacional ( impresa) de videojuegos ( GameLive/PC life, aunque tristemente desaparecida, SIEMPRE ocupará el privilegiado lugar).
Y por último, algo que me he enterado gracias a Dandel/La Gran N, los premios 20Blogs de 20 minutos. Como no, vidsworld está en el concurso, siendo el primer paso hacia la conquista del interné. El tiempo libe de un fin de semana y lo poco que tengo que perder ha dado lugar a que el blog este entre los cien ( eso cuando se están escribiendo estas palabras) aspirantes a mejor blog de Tecnología y videojuegos. A partir del 15 de octubre cualquiera podrá votar en cada clasificación, o sea que si tienes que votar por error al algun blog, hombre, que sea vidsworld. Y si no es así, como mínimo lee este rinconcito del mar virtual alguna vez al día, que eso es más posible que lograr algo en el concurso.
Ármate bien con tu wiizapper, pues vuelven los zombies más míticos del videojuego después de los de la saga de Capcom. House of the Dead vuelve, y por partida doble.
Info: Título: House of the Dead 2 & 3 Return Género: shoot'em up Desarrollador: Sega Editor: Sega Distribuidor: Sega Plataforma: Wii Wi-Fi: No Nº Jug: 1-2 Idioma: textos en castellano, voces en inglés Precio: 50e. Web: -
Dr. Curien y su tropa
House of the Dead ya es un clásico de las recreativas. Y también del cine de terror, claro que en éste campo por otras razones. Culpable junto con otras máquinas arcade de gastarnos el cambio de la compra, la mítica saga de zombies y balas, muchas balas, vuelve a las consolas de sobremesa. Pero no con una conversión de su última ( penúltima después del anuncio de Overkill ) entrega, sino con un recopilatorio de la segunda y tercera entrega. No, yo tampoco entiendo como Sega no ha aprovechado para hacer un HOTD Trilogy, porque la excusa de que el original está muy desfasado técnicamente no cuela cuando pruebas el 2. ¿Quizás los datos están perdidos en algún sótano de las oficinas de Sonic y cía? No lo sé, pero tampoco se como es posible que sea la misma compañía la que haya hecho dos productos de origen similar y sean tan dispares en calidad: me refiero a que no entiendo como Sega puede hacer una bunea conversión de Ghost Squad y como puede haber hecho éste Return, más aún cuando es posterior.
HOTD 2 & 3 Return no es (son) mal juego, pero dista mucho de lo que tendría que haber sido. Probablemente el hecho que se anunciase con muy pocos meses de antelación el desarrollo del pack respecto a su fecha de lanzamiento tendría que habernos puesto en alerta. Da la impresión que han cogido los dos juegos y los han unido con celo (o un menú rancio con el añadido del gritito desgarrador del altavoz del wiimote de turno). En el caso del 3 da igual, pues es un juego de 2002 que continua luciendo más que bien: buenos modelados, fluidez, quizás algunas texturas fallan más pero es más que aceptable. Totalmente opuesto es el caso del 2. Se trata de un juego de 1998, y puedo afirmar sin temor a equivocarme que es el port más viejo que hay en Wii. Y simplemente, su apartado técnico luce como un juego de ésa época, con otod lo que eso conlleva. Contando que jugablemente no tiene ninguna característica especial que lo destaque, pues es francamente muy decepcionante.
Aunque parezca mentira, y de hecho sea lo menos importante, estos juegos tienen historia. La plaga zombiestica del Dr. Curien se ha propagado por las ciudades, y los agentes Taylor y Stewart intentarán encontrar al agente G ( del primero ) mientras que se va desvelando el personaje de Goldman ,la persona detrás de todos los experimentos de Curien. La tercera entrega nos adelanta 19 años adelante, con la hija de G y el agente Rogan ( también del primero ) que van a buscar otra vez a G, el cabeza de turco de la saga por lo que parece. La ambientación del 2 es en plena Venecia, con sus canales y callejuelas, mientras que el tercero se centra en el edificio principal de investigaciones de Curien, y de paso nos desvela las motivaciones de éste y alguna que otra sorpresita previsible.
La segunda entrega es completamente igual que el primero en cuanto a jugabilidad. Civiles a los que salvar, recorridos alternativos que se suceden si lo hacemos bien. Incluso la banda sonora sigue los cánones del primero .La tercera entrega ya cambia mucho más, eliminando a los pesados civiles, los caminos alternativos esta vez son más fáciles de elegir (simplemente señalar el que quieres, a lo Ghost Squad y ciertos cambios de ritmo, como persecuciones, armas más potentes, secuencias en las que ayudar al compañero ( que de hecho sustituyen a los civiles en peligro, no nos libramos de eso ), además del cambio más estilizado de enemigos en sí. HOTD 3 es más una puesta al día de la saga formada por los cánones actuales ( o de la época ), en jefes finales y en la pérdida del toque arcade que suponía la banda sonora de los dos anteriores.
A parte del modo principal, hay modo entrenamiento, arcade, bosses y ránkings, además del nuevo Extreme, que se antoja demasiado escaso para motivar su compra. En cuanto al control, nada que objetar. Obviamente, soporta el wiizapper.
Destripando:
+ - El aroma a arcade divertido, frenético. - Que es House of the Dead, como no. - Jugarlo a dobles.
- - Vago recopilatorio. - Ninguna novedad de peso que justifique su compra. - ¿ Ránkings online ? ¿ Incluir el primero ? Lo ideal sería un leve remozado gráfico y coop en red, pero pedimos poco Sega.
Mátalos bien muertos
Sega no ha hecho los deberes. HOTD 2 & 3 Return supone un cortar y pegar demasiado descarado, y sin el primero ni ninguna novedad de peso, hay opciones mucho mejores del género en Wii.
¿ Siempre creíste tener dotes de diseñador ? Tranquilo, ahora podrás dar rienda suelta a tu vena creativa creando todo tipo de criaturas mecánicas. Muérete de envídia Dr.Frankestein.
Son pocos, pero ahí estan. Entre las toneladas de morralla, hay algunos juegos de desarrolladoras externas que intentan llegar a unos mínimos de calidad,y con planteamientos interesantes. El de Monster Lab lo es, aunque no original. Según sus propios creadores, Backbone expertos en juegos de descargas online, el juego es una mezcla de Pokémon en un universo digno de Tim Burton. Y ciertamente así es, Se trata de construir tus propios monstruos, y hacerlos combatir por turnos, y todo ello con unos diseños y ambientaciones oscuras, crípticas y góticas, pero lo suficientemente desenfadadas como para que no te lo tomes como un juego mature.
Un miembro de una peligrosa organización de científicos locos, crea un ejército de monstruos, y tú y otros tres científicos ex-miembros debéis pararlo. y debes pararlo, eligiendo uno de los tres colegas de profesión a elegir. Una vez hecho, a crear nuestras aberraciones se ha dicho. Las criaturas están formadas por cada una de las extremidades ( brazos, piernas, cabeza y torso ), y cada una será de un material distinto: mecánico, biológico y químico. Cada material es resistente a uno y débil a otro, por tanto la clave está en equilibrar las características de nuestro monstruo. Las piezas (unas 150) para formarlos las creamos nosotros, recogiendo previamente los materiales básicos y haciendo las mezclas que queramos ( hay alrededor de 300 ). El proceso de creación se compone de minijuegos que usarán el wiimote, sencillos y por lo visto, nada típicos a lo habitual ya visto.
Depende de cómo nos salgan, las piezas serán más o menos resistentes, y darán más o menos atributos a nuestra criatura. Una vez nos hemos explayado creando, tocará combatir, en batallas por turnos que no tienen demasiado misterio, pudiendo elegir uno de los diez monstruos que llevamos “en cartera”, y haciendo diferentes ataques, como puñetazos, lanzar rayos o gases venenosos. Antes de lanzar cada ataque, nos sale indicado en qué partes del cuerpo le hará más daño. El objetivo es desmontarlo por completo o destruir el torso, y cada extremidad perdida anulará los ataques que se realizaba con ella.
A parte de combatir, también tocará explorar los escenarios en busca de nuevos ingredientes, que también se pueden conseguir ganando combates además de obtener experiencia, o ir avanzando en la historia, pero todos los eventos del juego son completamente lineales e insalvables, es decir, que no los puede saltar. Pero si prefieres combatir con alguien humano, el modo online viene para satisfacer ésa necesidad, pudiendo disfrutar del tono cómico y de los gráficos bastante notables que tiene luchando contra un amigo.
Eidos tiene entre manos una interesante propuesta, que finalmente no se queda en exclusiva en Wii, y no lo digo por la versión de DS, sino por la de PS2. Pero aún así, la principal continúa siendo la de la consola de Nintendo, que cataremos a finales de octubre.
Son muchas las voces que ningunean que el catálogo a corto plazo de Wii. No debatiré ése aspecto, peor lo cierto es que esta generació ha aportado alternativas, ha estandarizado la distribución digital. O sea que si no encuentras algo que te satisfaga en las tiendas, no desesperes, pues con tan sólo una conexión a Internet y algo de espacio en la memoria de Wii, tienes un amplio catálogo de juegos dónde elegir. Este es un pequeño bocado en los cinco juegos más interesantes que se avecinan sólo para Wiiware.
Space Invaders Get Even
Treinta años más tarde, Taito se niega a dejar morir al matamarcianos más famoso, Space Invaders. Pero esta vez, tú serás el invasor. La nave principal se controla con el stick del nunchuk, mientras que con el puntero del wiimote apuntas y guías a tus hordas de invasores, representados con sprites 2D totalmente retro. Tus invasores, podrás llevar hasta cien, tienen diferentes formas de ataque, basados en varias formaciones y armas. Toda esta acción arcade en escenarios completamente en 3D, con cantidad de enemigos y jefes finales como acorazados.
Taito ha querido darle buen uso al Pay to Play, y con la descarga del juego nos llegará el primer nivel, dividido en dos fases más el jefe final. Para obtener el resto de niveles (7) debemos pagar 500 puntos por cada uno (el primero también tiene ése precio). Además, con cada uno de los tres paquetes totales, se incluirán ránkings online y diferentes naves espaciales a parte de la básica. Algunas inspiradas en otros shoot ‘em up de Taito como Rayforce o Darius. Se prevee que el juego llegue tanto a Europa como Estados Unidos en octubre, ya que ya está clasificado por los organismos reguladores y ya salió en agosto en Japón.
Animales de la Muerte
Aunque High Voltage sea recientemente conocida por su ambicioso proyecto en Wii, The Conduit, lo cierto es que tiene algo más preparadop para la consola de Nintendo. V.I.P. Casino Blackjack fue su primer juego de Wiiware, además de formar parte de la plantilla inicial norte americana del canal, y Gyrostarr, del cuál hablaré un poco más abajo, es posiblemente uo de los mejores shoot’em up disponibles a día de hoy en el canal. Sus títulos para Wiiware van creciendo exponencialmente de interés y calidad, ya que Animales de la Muerte promete ser único. Quizás no en su mecánica, ya que es un simple Smash TV, sobreviviendo a los ataques de todos los enemigos en un escenario cerrado, pero si en su estilo. Ambientado en un zoo de Méjico, el dueño del recinto pide a unos chavalines que rescaten a todas sus adorables criaturas, convertidas en zombies hambrientos de carne. Con todo tipo de armas en mano, como metralletas acabaremos con hordas de monos, flamencos e incluso elefantes, aunque podremos salvar a los no-infectados echandóles la red encima.
Esta masacre animal que horrorizaría a la WWF, se respalda en un apartado gráfico completamente cartoon, además de por el uso de cell-shading, por sus diseños. Y todo ello con la potencia del motor de fabricación propia de High Voltage, el Quantum3. Estaba previsto para septiembre, pero obviamente de momento no tenemos nada más. Sí contará con multijugador, no se ha especificado si online, pero al menso contará con los tres controles disponibles en Wii ( wiimote + nunchuk, mando clásico y d-pad ).
Swords & Soldiers
Uno de los juegos de reciente anuncio para el sistema, y por lo poco visto, ya se le puede otorgar el prematuro título de juego a seguir. Desarrollado por los creadores originales de De Blob, que han formado el estudio Romino Games, se trata de un RTS de desarrollo lateral en el cuál controlaremos a tres facciones ( vikingos, incas y otro inédito ), guíando con el wiimote como puntero a los soldados a la lucha, mientras recolectamos recursos para crear engrosas más aún nuestras filas.
Diferentes tipos de unidades, de magias y ataques a utilizar, además de contar con un multjudador offline, además de un modo campaña, tuna por facción. Cuenta con un apartado gráfico 2D, similar a los trabajos de
The Behemoth, aunque ellos afirman haberse basado en el corto Super Moine. Si se trabajan una interfaz intuïtiva y fácil de usar, puede ser más que interesante.
Gyrostarr
El segundo proyecto de High Voltage en Wiiware, y el cuarto en Wii. A prolíficos nos les gana nadie, desde luego. Y en calidad, al menos en Wiiware, pocos le superan. Gyrostarr no es un matarcianoes al uso. Corriendo en pistas similares a las de Audiosurf, aunque sean de géneros completamentes opuestos, debemos ir eliminando a todos los enemigos que vayan apareciendo, además de ir cargandónos de energía para poder pasar por el túnel final de cada pista, y así poder continuar.
Una estética completamente futurista acompañada de una banda sonora techno y unos gráficos sólidos y con interesantes contrastes de color. Puede ser algo repetitivo, pero eso se minimiza con su multijugador, offline, a cuatro bandas. Ya tarda en llegar a Europa, pues salió en USA en junio a 700 puntos.
Alien Crush Returns
¡ Revivamos clásicos ! A parte de
Gradius Rebirth, el cuál no ha sido incluido junto con tantos otros porque esta lista tampoco iba con intención de ser exhaustiva, la otra mítica saga retro que reaparece en Wiiware es Alien Crush, un pinball de finales de los ochenta de Turbografx. Esta tercera entrega será completamente en 3D, y mantendrá su estética futurista a lo Alien. Tendrá golpes especiales a la bola, jefes finales además de un curioso modo para agitar el tablero: agitando el wiimote.
Seis niveles en el modo principal, más la posibilidad de descargarse nuevos, parte del modo arcade para superar tus propis récords, y opciones online como ránkings y multijugador. Moverás los flippers por 800-1000 puntos,. Ya sabremos el precio oficial cuando salga en breve en Japón.
Todo lloros después del E3, y la razón era bien simple ¿ pero tendríamos juegos estas Navidades ? Haberlos, los había, pero sí es cierto que con Wii Music y Animal Crossing: City Folk, es más facil y comprensible sentirse desesperanzado por la calidad final de ambos que tener fe. Pero la otra razón más importante era la nuestra, la de los PALetos, ya que (casi) siempre recibimos los títulos meses después. Y la cuestión es que casi no hay juegos en la recámara, quizás sólo Trauma Center: New Blood de Wi si Nintendo se anima algun día. Pero para curar las heridas, sólo se necesita tiempo. Y ahora ya tenemos más certeza de lo que tendremos por parte de Nintendo, ya que de las otras editoras ya sabemos fechas y demás. Lo del juego por mes, Nintendo lo cumple, pues en septiembre llega Wario Land: Shake Dimension (26), en octubre (24) el desaparecido en combate hasta la fecha Disaster, bastante atípico en la línea habitual de Nintendo y que veremos si no se convierte en un popurri variado pero lamentable de situaciones molonas a lo Alone in the Dark, y se supone que entre noviembre y diciembre, Animal Crossing y Wii Music. Es posible que sea el catálogo definitivo, pero yo espero que saque alguno más, no porque no tenga suficiente con los nombrados, sino porque se me antoja algo escaso.
Ninty, como cualquier otra, acostumbra a sacar bastantes títulos en el éste período. Y los dos últimos meses, sólo dos juegos, por muy superventas que sea, no me lo creo. Por tanto, ¿ que sacará ? Quizás editar algun third ( como el nombrado Trauma Center o agun otro menor ) o quizás Project Zero IV, el cuál me enteré gracias a DSWii, que fue presentando en España a la prensa. Y aunque no confirmaran llegada, esta presentanción es una confimación no oficial de que llegará y si no lo hace en diciembre, quizás por el tema de la traducción, lo haría en enero-febrero sin ningun duda.
Y en DS, que parecía que la tenía abandonada ( ella, porque las otras compañias la nutren de buenso juegos a base de bien) sólo con juegos de Cocina y poco más, estas navidades le pone las pilas con Phoenix Wright 3 y Korg DS (10) en octubre, una aplicación musical más que un juego y me sorprende que sea Nintendo la que lo edite fijandóse en buenos juegos alternativos, Professor Layton en noviembre (7) y Rythm Heaven supongo que entre ése mes y diciembre.
Francamente, no lo veo nada mal. ¿ Como lo véis vosotros ?
La saga de lucha más sangrienta e irreverente da el paso hacia la consola más revolucionaria y familiar. Nunca un combo mortal había sido tan agitado.
Info: Título: Mortal Kombat Armageddon Género: Lucha Desarrollador: Just Games Editor: Midway Distribuidor: Virgin Play Plataforma: Wii,PS2,Xbox Wi-Fi: No Nº Jug: 1-2 Idioma: castellano Precio: 60e. Web: http://mkarmageddon.com/
La muerte no es una opción
Midway, con su Mortal Kombat Armageddon tiene el honor de haber lanzando uno de los pocos juegos de lucha en Wii, que además tienen un control mediante wiimote y nunchuk aceptable. No genial, porque de momento no hay ninguno que haya conseguido que no reemplazemos esta nueva forma de jugar por la tradicional: el pad de GameCube o el clásico. Con esto obviamente digo que el juego es compatible también con éstos controles, como la mayoría de juegos de lucha del mercado de Wii, por suerte.
En el mercado desde el verano pasado, Mortal Kombat fue uno de ésas conversiones rápidas que inundaron el catálogo de Wii durante sus primeros meses antes de su segunda y fuerte navidad. No hubo joyas u obras maestras, pero sí algún que otro título notable, como el que nos ocupa o Scarface, que pasaron desapercibidos y enviados a la montaña de las malas conversiones por el público inmerecidamente. Es cierto que dejando de lado el novedoso control, éste Armageddon es un calco de sus versiones de PS2 y Xbox, lanzadas ocho meses antes. Eso implica que tiene sus mismos defectos, a los que se le añade otro, y es la ausencia de juego online, que hubiera sido un toque perfecto para popularizar el juego en una Wii con un único juego online ( sin tener en cuenta Pokémon Battle Revolution, sólo disponible por entonces en Japón ).
Poco hay que comentar a éstas alturas de Mortal Kombat. Si no es conocido por su saga de videojuegos, lo puede ser por sus películas o séries de los noventa, o incluso por su famosa melodía. Armageddon va a lo grande: cantidad ingente de personajes ( más de sesenta ), de modos y de personalización. Lástima que no vaya a lo grande también en el aspecto técnico, con un modelado interesante de los luchadores, pero en conjunto con los escenarios ( con poca interactividad, dejando de lado las mortales trampas como metro que atropellan o pinchos y demás ) y efectos, demasiado justito. Es cierto que con tanto luchador, además de los clásicos Nick Kang y Kun-Lao, hay mucho genérico y de relleno. Pero eso tiene solución, con el potente y completo editor Krea tu Personaje, muy sorprendente y quizás sólo igualado por el reciente Soul Calibur IV.
Todas las opciones del editor se van desbloqueando en el modo Konquista, un simple modo beat’em up, muy lineal pero muy largo gracias al argumento. No es el mejor modo del juego, pero sí es más interesante que el decepcionante modo kart, que simplemente es un Mario Kart a lo Mortal Kombat, con personajes deformed y controlado con el wiimote en horizontal. Pero si el juego es extenso y completo, no es sólo por sus variados modos, sino por los desbloqueables, habiendo cantidad de material como la BSO, vídeos del desarrollo, artworks, fichas, armas y todo lo que puedas imaginarte. Comparar la extensión de este campo con la de Smash Bros Brawl quizás no sea tan descabellado.
En cuanto al control, lo más simple del combo wiimote+nunchk se realiza sin necesidad de usar sus especiales características, y con eso me refiero al movimiento y golpes más básicos, ejecutándose con los botones. Patadas giratorias, bolas de fuego, y ataques especiales de este calibre requieren ligeros movimientos, como mover en una dirección el wiimote o hacer girar la muñeca. El problema radica en que, a pesar que conseguir que te salgan a la primera es cuestión de práctica, más complicado es hacerlos de forma intuitiva en pleno combate. Probablemente, las batallas en multijugador son el caldo perfecto parar adquiriendo práctica, y el desaparecido modo online aún lo hubiera sido más, motivando al jugador a continuar jugando y así dominar el control, lo que le motivaría aún más.
Destripando
+
- La extensión y completo del juego.
- El editor de luchadores.
- Fácil de jugar.
-
- La desaparición del modo online.
-´Ninguna mejora respecto las dems versiones.
Ke comience el kombate
Armageddon continua siendo uno de los mejores juegos de lucha de Wii, tanto por su enorme extensión como por cubrir un hueco de la lucha que difícilmente encontrará sustituto. Quizás algunas novedades más respecto a las otras versiones o simplemente funciones que no debieron ser eliminadas, le hubieran dado más vidilla y fama al juego.
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